Apenas conocida la noticia de las reediciones de "Quiet Riot I" y "Quiet Riot II" a través del sello griego No Remorse Records, la expectativa de los fans ha ido en aumento. En tal sentido, Kelly Garni estuvo en contacto con Chris Papadatos del sello recibiendo este una copia autografiada de "Angels with dirty faces" y aquel las copias de pack completo de ambos álbumes. En su perfil de facebook ha hecho una reseña comentada que transcribimos a continuación.
Está bien. Aquí está la gran reseña. En primer lugar, ¡estas cosas son hermosas! Tengo los discos de plata. Como puede ver, a mi esposa y a mí nos gustan los vinilos y usamos un amplificador antiguo de los 70 con un tocadiscos de técnica moderna. El disco en sí es grueso y de muy alta calidad. El color precioso. Todo el empaque es muy bueno. Entonces, a escuchar. Primero escuché QR2. y sonaba increíble. Casi demasiado bueno. Entonces me di cuenta por qué. Todas las canciones eran de cuando Kevin las rehizo para el álbum "The Randy Rhoads Years" que Kevin y yo sacamos hace algún tiempo. Siempre he creído que la "actualización" de Kevin fue una gran mejora y que así deberían haber sonado las canciones. ¡Por supuesto, esto también fue ayudado por Kevin finalmente consiguiendo una buena voz! Tenga en cuenta que nunca escucho estos discos, así que me tomó un minuto darme cuenta. Sin embargo, disfruté la escucha ya que la calidad era muy buena. Estoy seguro de que es una decepción para los puristas que preferirían la versión original. Pero hay una razón para esto, a la que llegaré cuando explique el origen de todo esto. Al día siguiente, escuché QR 1. Esto es completamente original e intacto. ¡Pero también suena increíble! Tiene más garra y suena mucho mejor. Sin embargo, una canción de The Randy years fue de este álbum, "Look in any window" fue retocada por Kevin. Y esa versión está en este QR1. Las 3 canciones que estaban en la primera grabación que hicimos, las 7", están completamente intactas y suenan lo mejor que he escuchado. Entonces, ¿por qué esta diferencia un tanto importante entre las dos? La respuesta está en el cuento de la cinta. Cuando Kevin falleció, la "cinta" pasó a Frankie Banali. Cuando pasó, todo esto pasó a manos de su esposa. Estoy seguro de que Frankie le informó lo que tenía. Entonces, en este punto, solo puedo suponer lo que sucedió aquí. Kevin y yo habíamos planeado lanzar un Randy Rhoads Years 2. Después de que Kevin y Mrs. Rhoads tuvieron algunas "dificultades" con el primer disco, Kevin proclamó que había terminado por completo con el proyecto y lo desechó. En resumen, nunca rehizo el primer disco con a excepción de "Look in any window", por lo tanto, esa versión aparece aquí. No estoy seguro de que haya alguien a quien culpar. No creo que nadie supiera lo que tenían o lo que estaban obteniendo cuando se cerró este trato. Y por cierto manera, ninguno de los otros principios involucrados como la familia Rhoads o yo fuimos consultados o informados que se iban a editar. Solo supimos después de que fue un trato hecho, no sabíamos nada al respecto. Pero, esa es nuestra parte oscura. La conclusión es que estos registros valen la pena. Entonces, a menos que seas del tipo purista, serás muy feliz. Creo que son geniales y, de nuevo, el empaque, el CD adicional y la genial cinta de casete hacen de este un gran coleccionable. ¡Estoy muy agradecido con No Remorse Records por hacer un gran trabajo!
Apenas 37 años después de dejar Quiet Riot durante el apogeo de la pionera banda de pop metal, Rudy Sarzo hizo su gran regreso el sábado en el famoso Whisky ante una multitud desbordante de más de 400 personas.
Sarzo, posiblemente uno de los mejores bajistas de la historia del rock, tiene 71 años, pero se ha mantenido en forma y todavía tiene los licks para dar vida a los superéxitos "Metal health" y "Cum on feel the noize".
La gente del whisky se volvió loca.
Rudy Sarzo en vivo en The Whisky
“Estoy muy bendecido de regresar a Whisky en Sunset Strip, donde comenzó mi viaje con Quiet Riot en 1978”, dijo Sarzo. “Fue una velada emotiva estar en el mismo escenario en el que estuve con Frankie Banali, Kevin DuBrow y Randy Rhoads para celebrar su memoria y legado”.
Sarzo es técnicamente el único original del estrellato original de Quiet Riot, aunque la cantante Jizzy Pearl y el guitarrista Alex Grossi brillaron toda la noche en lo que resultó ser un set enérgico y de rápido movimiento.
Uno pensaría que Grossi disfrutaría más de los súper éxitos, pero el residente de cabello negro de Las Vegas dijo que en realidad prefería "The wild and the young" (una gran canción), "Condition critical" y "Let's get crazy".
Quiet Riot tiene muchos éxitos que incluyen "Run for cover,* “Slick black Cadillac",* "Mamá weer all crazee now" y "Love’s a bitch".
Además, incluyeron "Blackout in a red room" de Love/Hate, que Pearl cantó como si acabara de escribir la canción esa semana. Además de “Crazy train” para honrar la temporada de Sarzo con Ozzy.
“Estar en Quiet Riot durante casi las últimas dos décadas ha sido una montaña rusa emocional, por decir lo menos”, dijo Grossi. “Pero lo único consistente que hace que todo valga la pena es ver la reacción de los fanáticos a la música de su juventud y revivir un momento en el tiempo que nunca volverá a suceder”.
En cuanto a Pearl, su legado incluyó temporadas con Ratt y L.A. Guns, y es un verdadero profesional conocido por nunca tener una mala noche. La rompió el sábado, y Jizzy todavía se ve y se viste genial también.
Y este no es el final. Quiet Riot tiene una serie de 50 fechas de conciertos de verano más.
QUIET RIOTTour Dates
Jun 11 – QUIET RIOT @ Tag’s Summer Stage – Big Flats, NY Jun 18 – QUIET RIOT @ Black Oak Amphitheatre – Lampe, MO Jun 24 – QUIET RIOT @ Milwaukee Summerfest – Milwaukee, WI Jun 25 – QUIET RIOT @ Riveredge Park – Aurora, IL
Jul 2 – QUIET RIOT @ Brickhouse – Newnan, GA Jul 3 – QUIET RIOT @ TBA – Greenbush, MN Jul 9 – QUIET RIOT @ Ceaser Ford Park – Xenia, OH Jul 15 – QUIET RIOT @ Headwater Park – Ft. Wayne, IN Jul 16 – QUIET RIOT @ Dr. Pepper Park – Roanoke, VA Jul 20 – QUIET RIOT @ Pacific Amphitheater – Costa Mesa, CA Jul 22 – QUIET RIOT @ AVA Amphitheater – Casino Del Sol – Tucson, AZ Jul 23 – QUIET RIOT @ Sunset Station Casino – Las Vegas, NV Jul 24 – QUIET RIOT @ Brick By Brick – San Diego, CA Jul 25 – QUIET RIOT @ Mid State Fair – Paso Robles, CA Jul 29 – QUIET RIOT @ Ameristar Casino – Kansas City, MO Jul 30 – QUIET RIOT @ Rock The Dam -Beaver Dam, KY
Aug 4 – QUIET RIOT @ Hard Rock Hotel and Casino – Biloxi, MS Aug 5 – QUIET RIOT @ Buffalo Chip – Sturgis, SD Aug 6 – QUIET RIOT @ TBA – Salt Lake City, UT Aug 7 – QUIET RIOT @ Clover Island Inn – Kennewick, WA Aug 12 – QUIET RIOT @ Rockin’ The Rivers – Three Forks, MT Aug 19 – QUIET RIOT @ Monsters On The Mountain – Gatlinburg, TN Aug 20 – QUIET RIOT @ “Noyze Of Summer” Festival – Crownsville, MD Aug 21 – QUIET RIOT @ Iowa State Fair – Des Moines, IA Aug 25 – QUIET RIOT @ Thursdays on 3rd Concert Series – Niagara Falls, NY
Sep 3 – QUIET RIOT @ Rocklahoma Festival – Pryor, OK Sep 4 – QUIET RIOT @ RedNeck Raft-out – Afton, OK Sep 9 – QUIET RIOT @ Rocktember Music Fest – Hinckley, MN Sep 10 – QUIET RIOT @ The Des Plaines Theater – St. Charles, IL Sep 15 – QUIET RIOT @ Kansas State Fair – Hutchinson, KS Sep 16 – QUIET RIOT @ The Strand Theater – Hudson Falls, NY Sep 17 – QUIET RIOT @ TBA – NY Sep 18 – QUIET RIOT @ Jergels – Warrendale, PA Sep 23 – QUIET RIOT @ Silver Legacy Casino – Reno, NV Sep 24 – QUIET RIOT @ The Venue – Denver, CO
Oct 8 – QUIET RIOT @ Little Creek Casino – Shelton, WA Dec 10 – QUIET RIOT @ Buffalo Thunder Resort – Santa Fe, NM Feb 2 – QUIET RIOT @ Norwegian Pearl / Chris Jericho Cruise – Miami, FL Feb 3 – QUIET RIOT @ Norwegian Pearl / Chris Jericho Cruise – Miami, FL Feb 4- QUIET RIOT @ Norwegian Pearl / Chris Jericho Cruise – Miami, FL Feb 5 – QUIET RIOT @ Norwegian Pearl / Chris Jericho Cruise – Miami – FL
Jimmy Kay y Alan Dixon de The Metal Voice hablaron con el legendario bajista Rudy Sarzo sobre su larga trayectoria y su regreso a Quiet Riot.
Rudy dijo a The Metal Voice sobre su regreso a la banda: "La principal razón por la que he vuelto a la banda es porque Frankie Banali me invitó. Frankie me pidió antes de fallecer que volviera a la banda. Mi mejor amigo me pidió que hiciera algo, así que necesitaba honrar a Frankie. Necesitaba ser ese tipo en el escenario que honrara el legado y la memoria de los miembros de la banda que han fallecido. Es la primera vez que salgo de casa para ir de gira cada fin de semana. Tenemos una agenda completa durante el resto del año, todas las semanas. Pero ahora salgo con una misión. No salgo sólo para tocar un puñado de canciones y obtener beneficios económicos. Ahora tengo una misión. Mi misión es celebrar el legado y la memoria de mis compañeros de banda".
Junto a Sarzo en la formación actual de Quiet Riot están Alex Grossi, el vocalista Jizzy Pearl y el baterista Johnny Kelly.
Grossi estuvo en la última versión de la banda, de 2004 a 2007, antes de que DuBrow falleciera, y Banali le pidió que volviera en 2010.
Quiet Riot pasó por dos vocalistas -Mark Huff y Scott Vokoun- antes de decidirse por Pearl en 2013. Pearl anunció su salida de Quiet Riot en octubre de 2016 y fue sustituido brevemente por Seann Nicols, que sólo hizo cinco conciertos con el grupo antes de la llegada en marzo de 2017 del finalista de "American Idol" James Durbin. Pearl volvió a Quiet Riot en septiembre de 2019.
El bajista de Quiet Riot, Rudy Sarzo, fue entrevistado recientemente por Jimmy Kay y Alan Dixon para la revista canadiense The Metal Voice.
Sarzo se unió por primera vez a Quiet Riot en 1978, después de que la banda publicara el álbum "Quiet Riot" (1977) y grabara el posterior disco "Quiet Riot II", que se publicó en diciembre de 1978. La formación de Quiet Riot antes de que Sarzo se uniera a la banda estaba formada por el vocalista Kevin DuBrow, el guitarrista Randy Rhoads, la bajista Kelli Garni y el batería Drew Forsyth. Sarzo acabó apareciendo en "Quiet Riot II", pero Garni es el bajista que tocó en los dos primeros discos del grupo, que sólo se publicaron en Japón.
Wikipedia dice lo siguiente sobre la reforma de Quiet Riot en 1982 (con ligeras modificaciones) "A principios de 1982, habiendo reclutado al baterista Frankie Banali, al bajista Chuck Wright y al guitarrista Carlos Cavazo, DuBrow se puso en contacto con Rhoads para preguntarle si tenía alguna objeción a que reviviera el nombre de Quiet Riot para su nueva banda. Rhoads le dio su bendición pero dijo que quería consultarlo primero con Rudy Sarzo. Sarzo no puso ninguna objeción y Quiet Riot renació tras un paréntesis de dos años. Rhoads murió en un accidente de avión mientras estaba de gira con Osbourne en marzo de 1982, y Sarzo abandonó posteriormente la banda de Osbourne unos meses más tarde, al tener dificultades para superar el dolor de la pérdida de su gran amigo y compañero de banda. La reformada Quiet Riot estaba grabando una nueva canción llamada "Thunderbird" como homenaje a Rhoads, y DuBrow llamó a Sarzo para preguntarle si quería participar en la grabación. La formación de DuBrow, Sarzo, Cavazo y Banali se divirtió tanto grabando el tema que acabaron grabando más de la mitad del nuevo álbum en el proceso. El bajista Wright ya había sido sustituido brevemente por Gary Van Dyke (Hollywood Stars, Virgin), pero el acuerdo no funcionó y Sarzo fue acogido de nuevo por Quiet Riot como miembro a tiempo completo".
Cuando The Metal Voice le preguntó si se consideraba un miembro casi original después de reemplazar a Garni, Sarzo indicó (según lo proporcionado por The Metal Voice):
"¿Cuando dices miembro casi original? Eso sería como decir que Frankie Banali no es un miembro original de Quiet Riot. Déjame darte mi percepción porque todo el mundo tiene una percepción. Esta es la forma en que yo lo veo. Hubo dos álbumes que se publicaron sólo en Japón. Era básicamente como lanzar un EP independiente. Hace 45 años, cuando se publicaron esos discos, la versión de Randy Rhoads de Quiet Riot, la revista Billboard ni siquiera tenía una tabla para eso. Nada para las importaciones o la música que se editaba en Japón. Si no tienes un contrato discográfico en los EE.UU., no tienes nada, no eres un artista discográfico. Hoy en día es un escenario totalmente diferente, porque Japón tiene sus propias bandas de heavy metal nacionales con músicos de talla mundial. No es el mismo escenario que hace 40 años. Así que, técnicamente, el reloj comienza con 'Metal health' porque fue entonces cuando una banda con el nombre de Quiet Riot firmó con Pasha/Columbia Records. Tengo un contrato que firmé junto con Carlos y Kevin y Frankie, que discute el hecho de que no soy un miembro original. Pero esa es mi percepción".
El que fuera bajista de Quiet Riot durante mucho tiempo, Chuck Wright, habló con Rocking Jam Man sobre su última salida de la banda. El verano pasado se anunció que Wright dejaría el grupo para dar paso al regreso de Rudy Sarzo, que volvía a Quiet Riot tras 18 años de ausencia.
Respecto a cómo fue la conversación en la que se le comunicó que Rudy se reincorporaba a Quiet Riot, Chuck dijo "Bueno, eso ha ocurrido más de una vez, así que no fue realmente una sorpresa para mí. Y en el momento en que me enteré de que iba a volver, yo estaba haciendo mi disco en solitario. Así que es lo que es; así van las cosas".
Al preguntarle si el regreso de Rudy a Quiet Riot estaba planeado o si surgió de la nada, Chuck dijo: "No fue un plan por mi parte. Tendrías que hablar con ellos para saberlo, es decir, hablar con quien dirige su negocio".
Preguntado sobre si habría seguido en Quiet Riot si Rudy no hubiera vuelto, Chuck dijo: "Claro, habría seguido tocando con ellos".
En cuanto a si tenía miedo de que Quiet Riot se separara cuando el baterista Frankie Banali falleció en agosto de 2020, Chuck dijo: "Esa es una buena pregunta. Realmente no lo sabía. Sé que él quería que la banda continuara. Así que yo llevaba la antorcha de la música, y la gente quiere escuchar esas canciones, así que probablemente... seguiría. Pero no creo que tuviera miedo de que se rompiera, por así decirlo, o de que todo el mundo tomara caminos distintos".
Al preguntarle si volvería a unirse a Quiet Riot si Rudy volviera a dejar la banda, Chuck dijo: "¿Sabes qué? No tengo ni idea. Depende de lo que esté haciendo en ese momento".
Wright había colaborado de forma intermitente con Quiet Riot durante casi 40 años, había aparecido en nueve álbumes y era conocido como el bajista del megaéxito de Quiet Riot "Metal health" (Bang your head) y "Don't wanna let you go". Colaboró como compositor en "QRIII" de 1986 y apareció en el vídeo de la banda para "The wild and the young", entre otros. Wright fue uno de los miembros de Quiet Riot que más tiempo estuvo de gira y grabando.
Sarzo apareció en los vídeos musicales más notables en la era de la MTV y estuvo de gira con la banda hasta 1985 y de nuevo desde 1997 hasta 2003. Durante sus años fuera de la banda, Sarzo fue miembro de Ozzy Osbourne, Whitesnake, Dio, Blue Öyster Cult, Queensrÿche y The Guess Who.
Respecto a cómo se produjo su regreso a Quiet Riot, Rudy dijo a "Trunk Nation With Eddie Trunk" de SiriusXM: "Después de que Frankie me dijo en 2019 que tenía cáncer de páncreas, y luego comenzó su lucha, fue una lucha diaria. Quiero decir, estaría tomando múltiples tratamientos para combatirlo, y estaría de gira. Y así fue realmente una cosa agotadora. Así que dejamos de salir tanto porque, obviamente, estaba demasiado cansado. Así que nos enviábamos muchos mensajes de texto, todos los días, y nos manteníamos en contacto".
"Me hizo saber en abril de 2019 [que le diagnosticaron cáncer], y COVID ocurrió en 2020", continuó Rudy. "Eso realmente me imposibilitó estar en su presencia. No fue hasta un par de días antes de que falleciera que pude ir a su casa. Regina [su esposa] me lo pidió y pasé tiempo con él. Y luego, al día siguiente, cuando lo llevaron al hospital, Regina hizo posible que estuviera con Frankie durante sus últimas horas. Así que, después de que Frankie falleciera, fui a la casa de Regina, y hablamos, y ella me expresó que Frankie quería que volviera a la banda, que quería tener un miembro fundador allí en la banda. Así que hablamos de eso". "Yo ya estaba traumatizado por el fallecimiento de Frankie, así que fue una decisión que tuve que tomarme mucho tiempo para pensar en ello, dejar que pasara el periodo de luto", añadió Rudy. "Tuve que hacerlo. Así que llegó el momento en el que estaba preparado para aceptar la realidad, que es nuestra responsabilidad, la de los que nos quedamos, continuar con el legado y celebrarlo. Así que fue entonces cuando lo decidí. Dije: 'Vale, es hora de que vuelva a casa'".
Wright ha lanzado recientemente un nuevo single en solitario, "Throwin' stones". La canción, que aparecerá en el próximo álbum de debut en solitario de Chuck, "Chuck Wright's Sheltering Sky", fue coescrita con el guitarrista Lanny Cordola (ex-House Of Lords), que ganó fama mundial por sus esfuerzos con los niños devastados por la guerra en Afganistán, y el vocalista Joe Retta (Sweet, Trans-Siberian Orchestra).
"Chuck Wright's Sheltering Sky" saldrá a la venta el 20 de mayo. Cuenta con más de 30 artistas invitados, entre ellos miembros de Mr. Big, Skid Row, Tesla, Dream Theater, Jane's Addiction, Asia, Jefferson Starship, los aclamados artistas en solitario Allen Hinds, Toshi Yanagi, Whitney Tai y muchos otros. Abarca un amplio abanico de géneros, desde el jazz fusión, el prog, el funk, hasta el hard rock a secas, y estará ampliamente disponible en CD y en todas las plataformas digitales en el sello Cleopatra Records.
El pasado 27 de abril por la noche se llevó a cabo una ceremonia a modo de homenaje a la vida y obra de Kevin DuBrow en The Golden Tiki de Las Vegas, Nevada, Estados Unidos.
Según su carta de presentación, The Golden Tiki es un viaje a una tierra maravillosa en la que las fronteras sólo están limitadas por la imaginación. Con obras de artistas de renombre como Tiki Bosko, Billy the Crud, Thor, Tiki Pete, Bill Collins, Captain Steve Abernathy y Oceanic Arts, la decoración única en su género también cuenta con una colección única de cabezas reducidas (shrunken heads)de famosos, una asombrosa variedad de artefactos, Dancing Hula Girls y Al and Bud's Oasis, el único espectáculo de aves animatrónicas para adultos del mundo.
El guitarrista Bruce Kulick se expresó en sus redes sociales comentando que "anoche
Kevin DuBrow de Quiet Riot fue homenajeado con una cabezas reducidas (shrunken heads) en
el famoso bar 'The Golden Tiki' en Las Vegas. Falleció en 2007, y dejó una
gran impresión en muchos de sus familiares, amigos y fans. Mi esposa Lisa, Todd Kerns, Regina
Banali, Lark Williams, Glenn Hughes, Eddie Trunk y Alex Grossi y más
asistieron".
Gran noche la de anoche en honor a la memoria de Kevin DuBrow de Quiet Riot mientras lo introdujimos póstumamente en nuestra colección Golden Tiki Shrunken Head Collection (@thegoldentiki)
Glenn Hughes anoche en The Golden Tiki con Bruce Kulick, Eddie Trunk y Todd Kerns celebrando
la vida de su querido amigo, Kevin DuBrow de Quiet Riot
"Randy Rhoads: Reflections Of A Guitar Icon", un nuevo documental sobre el legendario guitarrista Randy Rhoads, más conocido por su trabajo con Ozzy Osbourne, estará disponible en Video On Demand el viernes 6 de mayo. La película, de 85 minutos de duración, fue dirigida por Andre Relis y narrada por el guitarrista de L.A. Guns, Tracii Guns. Fue escrito y editado por Michael Bruining.
"Randy Rhoads: Reflections Of A Guitar Icon" incluye entrevistas con la madre de Randy, Delores Rhoads, su hermano Kelle Rhoads, Eddie Van Halen (Van Halen), Rudy Sarzo (Quiet Riot), Frankie Banali (Quiet Riot), Joel Hoekstra (Whitesnake), Bruce Kulick (Kiss), Doug Aldrich (Whitesnake, Dio), Gary Moore, Dweezil Zappa, George Lynch (Dokken) y Ozzy Osbourne.
Rhoads y otras dos personas murieron el 19 de marzo de 1982 cuando la avioneta en la que viajaban en Flying Baron Estates, en Leesburg (Florida), chocó con el autobús de la gira de Osbourne y se estrelló contra una mansión. Rhoads tenía 25 años.
En su "Biography: The Nine Lives Of Ozzy Osbourne", Ozzy declaró sobre su primer encuentro con Rhoads tras su salida de Black Sabbath: "Supe instintivamente que era algo muy especial. Era como un regalo de Dios, trabajábamos muy bien juntos. Randy y yo éramos como un equipo.
"Una cosa que me dio fue esperanza, me dio una razón para seguir adelante", añadió Ozzy. "Tuvo paciencia conmigo, lo que fue genial. Era genial trabajar con él. Sacó lo mejor de mí. Nos divertimos mucho".
La muerte de Rhoads tuvo un tremendo impacto en la vida de Osbourne. "Perdí a un amigo muy querido en mi vida - lo extraño terriblemente", dijo Ozzy. "Sólo bañé mis heridas con alcohol y drogas".
"El día en que Randy Rhoads murió fue el día en que una parte de mí murió", añadió.
El pasado mes de octubre, Randy fue incluido a título póstumo en el Salón de la Fama del Rock And Roll durante la ceremonia de 2021. Rhoads recibió el Premio a la Excelencia Musical en el evento del año pasado, que se celebró el 30 de octubre en el Rocket Mortgage FieldHouse de Cleveland, Ohio.
El Premio a la Excelencia Musical se otorga a artistas, músicos, compositores y productores cuya originalidad e influencia en la creación de música han tenido un impacto dramático en la música.
Rhoads fue incluido en el Salón del Rock por Morello, quien declaró en un mensaje de vídeo "Randy Rhoads es un talento sin parangón. Revivió la carrera de Ozzy Osbourne como su sideman pistolero. Y era el póster de Randy Rhoads el que tenía en mi pared... Podrías estudiar las canciones de Randy en una clase de musicología de nivel universitario y golpearos la cabeza con ellas en un aparcamiento del 7-11".
También ofreció un video homenaje Kirk Hammett de Metallica, quien declaró sobre la muerte de Randy: "De repente, el telón bajó de forma inesperada y el espectáculo se acabó antes de que realmente se pusiera en marcha". Wylde habló muy bien de su predecesor, diciendo que "Randy, sin duda, se sienta en la mesa redonda de la grandeza en el Salón de la Fama junto a Jimi Hendrix, Jimmy Page, Jeff Beck, Eric Clapton y Eddie Van Halen".
Rhoads tocó en los discos fundamentales de Osbourne "Blizzard Of Ozz" (1980) y "Diary Of A Madman", influyó en muchos músicos y está considerado uno de los mejores guitarristas de todos los tiempos. Su muerte fue una gran conmoción para el mundo y Ozzy escribió en su autobiografía "I Am Ozzy" que estuvo a punto de dejar la música tras el fallecimiento de Randy.
Poco después de que se anunciara la entrada de Rhoads en el Salón de la Fama del Rock and Roll, Ozzy declaró a Rolling Stone: "Le conocí durante muy poco tiempo. Pero lo que me dio en ese corto espacio de tiempo fue inconmensurable en cuanto a la puta grandeza. Conseguir que alguien como Randy Rhoads toque en dos álbumes, y que esos dos álbumes suenen tan bien como el día en que se grabaron, es algo más. Y estoy eternamente agradecido por ello. Sólo Dios sabe dónde estaría ese hombre hoy. El mero hecho de que no esté aquí para respirar el aire es un puto crimen.
"Gracias a Dios que está siendo reconocido por el Salón de la Fama del Rock And Roll. Al final lo consiguió. Me entristece que su madre no estuviera viva para verlo, porque estaba muy unido a su madre. Esto demuestra que no ha sido olvidado. Era un músico dedicado, verdadero, y era un tipo encantador. Todavía pienso en él todo el tiempo".
Relis pasó su adolescencia y sus 20 años en la escena musical de California. Andre se inspiró mucho en bandas de metal como Quiet Riot y Ozzy Osbourne. Randy siempre destacó para Andre como uno de los grandes y le inspiró para convertirse en el líder de una banda de punk en gira, Rubberneck. Tras años de giras, Andre pasó a la producción de televisión y cine a principios de la década de 2000. A partir de ese momento, Andre ha estado a la vanguardia del cine y la distribución durante los últimos 20 años y en 2010 fundó VMI Worldwide, una empresa de financiación, producción y distribución con sede en Hollywood que dirige en la actualidad. Recientemente, algunas de las películas más notables que ha producido Relis son "El último hijo", con Sam Worthington y Machine Gun Kelly, "Wander", con Tommy Lee Jones y Aaron Eckhart, "Arkansas", con Vince Vaughn y Liam Hemsworth, y "Grand Isle", con Nicolas Cage y Kelsey Grammer. Y en cuanto a la dirección, Relis codirigió el largometraje documental de 2016 "NWA & Eazy E: Kings Of Compton", que fue estrenado por E1 Entertainment en Norteamérica.
Relis será uno de los principales productores de la película biográfica de Lemmy Kilmister, cuyo rodaje está previsto para 2022.
«Quiet Riot» y «Quiet Riot II» serán reeditados en vinilo y por primera vez oficialmente en CD y Box Set.
Nueva masterización de audio por Patrick W. Engel en Temple of
Disharmony, con pistas extra, y folletos ampliados con nuevas notas,
además de fotos de Ron Sobol, fotógrafo de los primeros años de Quiet
Riot.
No Remorse Records estuvo trabajando estrechamente en las reediciones
durante años, intercambiando muchos correos electrónicos y
conversaciones con Frankie Banali quien creyó que estos álbumes son muy
importantes en el legado de Quiet Riot, ya que abrieron el camino del
refor de la banda y el éxito de «Metal health» en 1983, que se
convirtió en el primer álbum de heavy metal en encabezar la lista de
álbumes Billboard, alcanzando un estatus de platino 6x en los Estados
Unidos, ayudando a la (nueva entonces) generación de música de hard rock
y (pop) metal de los 80 a tener un acceso más amplio en radios y
programas de televisión.
El fallecimiento de Frankie Banali en agosto de 2020 puso las cosas
en suspenso durante un tiempo pero No Remorse Records completó los
últimos detalles con la finca de Banali, y las tan esperadas reediciones
de los primeros álbumes Quiet Riot finalmente estarán ampliamente
disponibles.
Quiet Riot es un fenómeno con una larga historia. La primera
encarnación de la banda se remonta desde hace mucho y en 1975 nació el
nombre Quiet Riot, con la alineación del guitarrista Randy Rhoads, el
vocalista Kevin DuBrow, el bajista Kelly Garni y el baterista Drew
Forsyth. A pesar de la popularidad local en Los Ángeles, California, no
lograron asegurar un contrato discográfico en Estados Unidos pero
lanzaron el EP «Suicida show» en 1975, grabación histórica que también
será incluida en las reediciones. Los dos primeros álbumes, «Quiet Riot» y «Quiet Ríot II» fueron lanzados originalmente en Japón, solo en vinilo.
Después del lanzamiento del segundo álbum, Randy Rhoads se unió a la
banda de Ozzy Osbourne y Quiet Riot terminó. Mientras que la banda Quiet
Riot que logró el megaéxito mundial es técnicamente una banda diferente
a la de estas pistas, uno puede rastrear las raíces de Kevin DuBrow
hasta su floreciente despertar musical aquí, así como el de Randy
Rhoads, uno de los guitarristas más talentosos del historia del heavy
metal.
Frankie Banali y Rudy Sarzo tocaron juntos antes de esto en bandas de
Florida e Illinois antes de formar una banda completamente nueva con
Kevin DuBrow y Carlos Cavazo con quienes crearon un sonido que dio
inicio a la era pop-metal de los ’80. «Metal health» también incluía una nueva versión de la canción «Slick black cadillac», lanzada originalmente en «Quiet Riot II», pero con el gran éxito de «Metal health»,
la época temprana se convirtió en un pasado. Sin embargo, los fans y
coleccionistas a lo largo de los años pidieron que esos álbumes fueran
ampliamente reeditados por fin. Ese momento está llegando en el 2022.
Fecha exacta de lanzamiento y formatos disponibles TBA.
Quiet Riot acaba de añadir aún más shows de 2022 a la ya robusta agenda de la banda, incluyendo Monsters On The Mountain, Rocktember Music Festival, así como apariciones selectas junto a Skid Row y Warrant como parte de la gira Live To Rock, que comenzará en mayo en el Midwest Wireless Arena.
La banda también anunciará varias apariciones en festivales importantes en las próximas semanas. Las fechas de la gira de 2022 de la banda se enumeran a continuación:
Abril
1 - Auburndale, FL - Clay County Fair
2 - Vineland, NJ - The Landis Theater
29 - Bullhead, AZ - Bullhead Run
Mayo
1 - Tempe, AZ - The Marquee Theater
7 - Dodge City, KS - United Wireless Arena
14 - Lawton, OK - Apache Casino
20 - Pompano Beach, FL - Pompano Beach Ampitheater
21 - Albertville, AL - Sand Mountain Ampitheater
22 - Grantville, PA - Hollywood Casino
26 - Morton, MN - Jackpot Junction Casino
27 - Norwalk, CT - The Wall St. Theater
28 - New Bedford, MA - The Vault
29 - Nashville, TN - Creatures Fest at Sonesta Hotel & Convention Center
Junio
3 - San Bernardino, CA - San Bernardino Fairgrounds
4 - Hollywood, CA - The Whisky A Go-Go
18 - Lampe, MO - Black Mountain Ampitheater
25 - Aurora, IL - Riveredge Park
Julio
9 - Xenia, OH - Ceaser Ford Park
15 - Ft. Wayne, IN - Headwater Park
16 - Roanoke, VA - Dr. Pepper Park
22 - Tuscon, AZ - Ava Amphitheater
25 - Paso Robles, CA - California Mid State Fair
29 - Kansas City, MO - Ameristar Casino
30 - Beaver Dam, KY - Rock The Dam
Agosto
19 - Gatlinburg, TN - Monsters On The Mountain
20 - Crownsville, MD - Noyze Of Summer Festival
21 - Des Moines, IA - Venue TBA
25 - Niagara Falls, NY - Thursdays on 3rd Concert Series
Septiembre
9 - Hinkley, MN - Rocktember Fest
10 - St. Charles, IL - The Arcada Theater
16 - Hudson Falls, NY - The Strand Theater
18 - Warrendale, PA - Jergels
Rudy Sarzo afirma que el próximo álbum de estudio de Quiet Riot incluirá una canción que se grabó originalmente con el vocalista fundador de la banda, Kevin DuBrow.
El músico de 71 años, que recientemente se reincorporó a Quiet Riot después de 18 años de ausencia, habló sobre la posibilidad de material fresco del grupo durante una entrevista con el programa "The Rock N' Roll & Coffee Show". Dijo: "Tenemos muchas canciones ahora mismo. Estoy muy, muy emocionado".
"Tenemos que mirar nuestra agenda. Vamos a empezar a trabajar en [el nuevo disco de Quiet Riot] en verano. Tenemos algunos temas ya hechos. Y luego estamos mirando qué más tenemos que añadir".
"Muchos de los temas cuentan con la participación de Frankie [Banali], el difunto baterista de Quiet Riot. De hecho, tenemos una con Kevin cantando. Cada vez que la escucho, me dan escalofríos. De hecho, se está convirtiendo en mi canción favorita de Quiet Riot que he grabado con la banda. Hay un cierto elemento orgánico en ella. Pero la forma en que surgió, es realmente única".
DuBrow, que formó Quiet Riot con el guitarrista Randy Rhoads en 1975, murió en noviembre de 2007 de una sobredosis accidental de cocaína.
DuBrow grabó un álbum en solitario en 2004, el conjunto de versiones "In for the kill", y su último CD de estudio con Quiet Riot, "Rehab", salió en octubre de 2006.
La última colección de material fresco del veterano grupo de rock fue "Hollywood cowboys" de 2019, que marcó el último álbum de estudio de Quiet Riot antes de su prematura muerte.
Banali, que se unió a Quiet Riot en 1982 y tocó en su álbum de avance, "Metal health" de 1983, murió en agosto de 2020 después de una batalla de 16 meses contra el cáncer de páncreas.
Los miembros supervivientes de Quiet Riot dijeron más tarde que era "el deseo de Frankie Banali que la banda continuara y que mantuviéramos la música y el legado vivos".
El año pasado, el guitarrista de Quiet Riot Alex Grossi tocó la posibilidad de que la banda hiciera nueva música en una entrevista con "Rock Chat With Trace". Dijo: "Se ha hablado de hacer muchas cosas nuevas... Podría haber un nuevo álbum. Definitivamente hay un montón de pistas que Frankie dejó atrás que podrían ser utilizadas para eso, lo cual es bueno - que eran trabajos en progreso antes de que se enfermara. Todo lo que voy a decir es que estén atentos, pero definitivamente habrá nueva música de Quiet Riot".
Rudy fue uno de los miembros de la formación de Quiet Riot "Metal health". Tocó el bajo en el clásico LP, que vendió más de diez millones de copias y generó los éxitos "Cum on feel the noize" y "Metal health" y en el disco de seguimiento "Condition critical".
Sarzo apareció en los vídeos musicales más notables en la era de la MTV y estuvo de gira con la banda hasta 1985 y de nuevo desde 1997 hasta 2003. Durante sus años fuera de la banda, Sarzo fue miembro de Ozzy Osbourne, Whitesnake, Dio, Blue Öyster Cult, Queensrÿche y The Guess Who.
Junto a Sarzo en la formación actual de Quiet Riot están Grossi, el vocalista Jizzy Pearl y el batería Johnny Kelly.
Grossi estuvo en la última versión de la banda, de 2004 a 2007, antes de que DuBrow falleciera, y Banali le pidió que volviera en 2010.
Quiet Riot pasó por dos vocalistas -Mark Huff y Scott Vokoun- antes de decidirse por Pearl en 2013. Pearl anunció su salida de Quiet Riot en octubre de 2016 y fue sustituido brevemente por Seann Nichols, que sólo hizo cinco conciertos con el grupo antes de la llegada en marzo de 2017 del finalista de "American Idol" James Durbin. Pearl volvió a Quiet Riot en septiembre de 2019.
(Joel Shover) La icónica banda de metal de los 80 actuó en el Mohegan Sun Arena, Uncasville, CT el 18 de febrero de 2022.
El Mohegan Sun Arena acogió un no tan Quiet Riot el 18 de febrero de 2022. Es decir, seamos sinceros... ¿Quiet Riot? ¿Estoy de nuevo en el quinto grado porque mencioné la revista Circus en una reseña anterior?
Cuando me metí en Quiet Riot acababan de reformarse después de la pérdida del gran guitarrista Randy Rhoads y esa alineación era con el difunto Kevin DuBrow, Rudy Sarzo, Carlos Cavazo, y el difunto Frankie Banali. Esto fue en 1982/83 -dejemos que se hunda. La banda se formó originalmente en 1975.
Dicho esto, tenía un boleto de tercera fila y tenía que ver de qué se trata esta alineación actual. Esta alineación de 2022 de Quiet Riot consiste en Rudy Sarzo (bajo), el propio Alex Grossi de Connecticut (guitarra), Johnny Kelly (batería) y Jizzy Pearl (voz). Llegué a la pista y tuve la suerte de encontrarme con Heavy Metal Mike en el equipo de sonido y me dio el setlist para el show.
¡Estaría mintiendo a todos ustedes si les dijera que no sentí la completa nostalgia de ver ese logo iluminado en rojo en el fondo del escenario! ¡Digo que si tuvieran la máscara sanitaria de metal en ese escenario los fans se habrían arrastrado hacia ella seguro!
Así que ahora estoy listo para este viaje por el carril de la memoria. Jizzy lideró la banda para una bienvenida "Run for cover" mientras todas esas letras encontraban de alguna manera su camino hacia mi lóbulo frontal una vez más. "Slick black cadillac" (acabas de cantar eso con tu voz más alta, admítelo), fue el siguiente éxito de heavy metal de los ochenta, seguido por el himno de rebelión adolescente "Mama we're all crazy now" (acabas de cantar el resto del estribillo también).
Es un "Sign of the times" que podemos revivir nuestra gloriosa adolescencia gracias al exigente trabajo y dedicación de estos músicos. La que todos poníamos una y otra vez en nuestros reproductores de casetes sólo para cabrear a nuestros padres era la siguiente "Love's a bitch". Fue "Condition critical" ahora que todas estas canciones tenían al público del Mohegan Sun rockeando a tope.
Era el momento de esa importantísima dedicatoria a los miembros caídos de la banda con la balada gritona "Thunderbird", mientras el telón de fondo se llenaba de recuerdos fotográficos. Puede que todos seamos un poco más viejos en esta arena pero esta noche todos éramos "The wild and the young". La banda quería más de los fans con "Let's get crazy", locura es lo que obtuvimos, y se podía sentir.
"Cum on feel the noize" (girls rock your boys), fue la siguiente y dio lugar al final climático del show con "Metal health" mientras los fans golpeaban sus cabezas y rockeaban sus puños. Una vez que un fan de Quiet Riot es siempre un fan de Quiet Riot. Este espectáculo es la razón por la que hay que ir a ver música en directo.
(Richard Bienstock - Metal Edge) Cuando Quiet Riot publicó su debut en 1983 en Estados Unidos, "Metal health", pocos en la industria -o, en realidad, fuera de ella- tenían mucha fe en las perspectivas de éxito de la banda. En la escena musical de Los Ángeles durante aproximadamente una década, el grupo ya había, entre otras cosas: conquistado los principales clubes de Hollywood, como el Starwood, en su camino hacia el estrellato local; conseguido y perdido un contrato discográfico japonés; soportado numerosos cambios de formación (incluyendo la salida del guitarrista superestrella Randy Rhoads y del bajista Rudy Sarzo a la banda de Ozzy Osbourne); experimentado la devastadora muerte de Rhoads en un extraño accidente de avión; y sido etiquetados, en palabras de Sarzo, como dinosaurios por los responsables del gusto y los poderes fácticos.
¿Otra cosa que habían hecho? Separarse. A principios de los 80, QR ya no existía y DuBrow y el batería Frankie Banali volvían a trabajar en los clubes de Los Ángeles, esta vez bajo el nombre de DuBrow. Pero entonces ocurrió algo curioso. Un productor discográfico llamado Spencer Proffer, que había trabajado con artistas de la talla de Tina Turner y los Beach Boys, escuchó una canción en la radio -el himno glitter-rock de Slade de 1973 "Cum on feel the noize"- y determinó que, emparejada con la banda adecuada, una que destacara en lo que él llamaba rock con participación del público, podría resucitar como himno para una nueva generación. La búsqueda de Proffer le llevó finalmente a DuBrow, el cantante, y a DuBrow, la banda.
Muy pronto, Proffer tuvo a DuBrow en su estudio, Pasha, con la banda (a regañadientes) grabando "Cum on feel the noize" y el productor (a regañadientes) grabando algunos de sus originales. Tras un cambio de nombre a Quiet Riot, Proffer convenció a la CBS para que publicara (a regañadientes) "Metal health". Gracias a una combinación de marketing a toda máquina, espectaculares vídeos para la MTV y, sobre todo, increíbles canciones y actuaciones en el estudio, "Metal health" no sólo tuvo éxito, sino que logró lo imposible, convirtiéndose en el primer álbum de heavy metal en encabezar la lista de álbumes de Billboard (¿el disco al que desbancó de ese puesto? "Synchronicity", de The Police). En el proceso, abrió la puerta a la embestida del hard rock y el heavy metal que dominó la cultura musical dominante en los años 80 y más allá.
Ahora, 40 años después de su publicación, Quiet Riot celebra el monumental disco en la carretera. La banda en sí puede parecer diferente -Kevin DuBrow falleció en 2007, y Frankie Banali sucumbió al cáncer en 2020- pero las canciones y el espíritu permanecen. Junto con el bajista de la era "Metal health", Rudy Sarzo, el grupo -el guitarrista de toda la vida Alex Grossi, el cantante Jizzy Pearl (también de Love/Hate) y el ex baterista de Type O Negative Johnny Kelly- están llevando las canciones a los fans, implorando a todos que una vez más “Bang your head” y, bueno, sientan el ruido.
En vísperas del inicio de la gira el 18 de febrero, Grossi y Sarzo se sentaron con Metal Edge para hablar del pasado, el presente y el futuro de la banda que, según Grossi, "a través de todo, ha perseverado".
"Metal health" celebra su 40º aniversario en 2023. Pero la gira comienza un año antes.
Rudy Sarzo: Lo llamamos una celebración del "making of". Porque hubo una evolución del disco, y eso es algo que empezó hace 40 años desde ahora. Empezó cuando la banda que era conocida como DuBrow volvió a ser Quiet Riot e hizo el disco que se convirtió en "Metal health".
¿Puedes hablar un poco de lo que podemos esperar ver en esta gira?
Alex Grossi: Estamos haciendo la mayor parte del disco "Metal health" en el set, y es una celebración de esta música, y también un homenaje a Randy, Kevin y ahora, por desgracia, Frankie, que ya no están con nosotros. En general, estamos tocando los éxitos, las canciones que la gente conoce desde su juventud, por así decirlo. Es un espectáculo divertido. Y tener a Rudy de vuelta ha inyectado definitivamente una nueva energía en todo el asunto.
Antes de que Quiet Riot publicara "Metal health", todo el mundo había descartado a la banda. Ni siquiera existían de nombre. Y sin embargo, acabaron creando lo que se convirtió en un disco que marcó una época.
Sarzo: No era sólo esta banda la que estaba descartada, era toda una generación de bandas, todo el género musical que estábamos haciendo en ese momento. Eso lo hizo muy duro psicológicamente. Porque, al menos, si todos los demás de tu género son contratados, eso te da la esperanza de que, "Sí, quizá si escribimos esa canción también llamemos la atención de las discográficas..." ¡Pero esta fue una época en la que fue, "No, todos ustedes se van! Sois dinosaurios". ¡Y la mayoría de nosotros teníamos veintitantos años! [risas] Pero fue, "Esta música nunca va a suceder de nuevo, así que sólo pasar a otra cosa. Córtate el pelo, empieza a tocar new wave o punk. No os vamos a contratar como banda de metal". Eso es lo que todos enfrentábamos en ese momento. Incluso lo intenté con Frankie. Estábamos en una banda llamada Private Army, nos cortamos el pelo, hicimos demos... pero seguíamos sonando como una banda de rock pesado. Así que dijimos: "Bien, esto es lo que somos. Esto es lo que vamos a hacer". En ese momento, básicamente estás corriendo con una fe ciega.
Según cuenta la historia, Spencer Proffer, que produjo "Metal health" y fichó a Quiet Riot para su sello, Pasha, los llevó inicialmente al estudio sólo porque quería que versionaran "Cum on feel the noize". No estaba realmente interesado en el material original de ustedes.
Sarzo: Sí. Tenías a Spencer Proffer, que realmente creía en una canción. Y creía que Quiet Riot - o, al menos, Kevin DuBrow - podía cantar "Cum on feel the noize". Ese era su as en la manga. El resto, fue como, "Ehh, vale... Pero al menos le saqué esta canción a este tipo".
En el momento en que se unió a la banda, era conocida como DuBrow. Quiet Riot había terminado.
Sarzo: Sí. No sé si la gente lo sabe, pero durante el último descanso que Randy y yo tuvimos de Ozzy, estábamos pasando el rato con Kevin, como siempre hacíamos cuando volvíamos a Los Ángeles, y él dijo: "Escuchen, ¿les importa que en algún momento cambie el nombre de DuBrow por el de Quiet Riot?". Y por supuesto Randy dijo que sí, le dio su bendición. Y yo también. Así que estaba en marcha lo de una nueva versión de Quiet Riot, incluso cuando Randy aún estaba con nosotros.
Alex, junto con Frankie hasta su fallecimiento el año pasado, has sido el guardián de la llama de Quiet Riot en el siglo XXI. ¿Qué significa el nombre Quiet Riot para ti? ¿Y qué crees que sigue significando para los fans?
Grossi: Bueno, Quiet Riot es más conocido por ser la primera banda de metal que llegó al número uno en la lista de álbumes de Billboard y por haber derribado la puerta de todo el metal de los '80, la música de Sunset Strip. Y para mí, uno de los primeros vídeos de heavy metal que vi fue "Metal health" en la MTV. Eso fue enorme. Pero lo de Quiet Riot es mucho más grande que eso. Es una historia que se remonta a los años '70. Hay tanta historia, y entre el asunto de Ozzy y todas las demás bandas con las que se ha asociado todo el mundo, ha afectado mucho más allá de ese género musical. Y a través de todo ello, la banda ha perseverado. Como decía Rudy, ya entonces era un reto, con la gente diciendo: "Se acabó, son dinosaurios". Bueno, muy pronto esta banda va a cumplir técnicamente 50 años. Y todavía estamos en marcha. Es una locura si lo piensas. Creo que los fans reconocen eso de esta banda, y lo aprecian.
Los dinosaurios siguen vagando por la Tierra.
Grossi: [risas] ¡Exactamente!
Así que aquí están saliendo en la gira del 40º aniversario de "Metal health". Rudy, ¿qué recuerdas de la actual gira de "Metal health"?
Sarzo: Cuando salimos por primera vez, fue con Vandenberg en la zona de San Francisco y nos desplazamos en camionetas. Yo estaba de vuelta en los clubes, no estaba en un gran autobús de gira subiendo al escenario en arenas con Ozzy, pero estaba feliz. Estaba con mi familia. Y entonces conseguimos una autocaravana. Condujimos nosotros mismos, abriendo para Scorpions, lo que nos llevó al US Festival. Y luego volvimos a salir de gira con ZZ Top, conduciendo nosotros mismos en una autocaravana. Luego fuimos teloneros de Loverboy, y hubo una pequeña disparidad entre su estilo de vida y el de Quiet Riot en ese momento, así que nos echaron de la gira. [Pero en una semana nuestro manager organizó una gira con Queensryche como teloneros, y también estaba Axe o Kick Axe -siempre me confundo- en el cartel.
Pero lo que más recuerdo es que fue una celebración cada noche. No importaba dónde estuviéramos o con quién tocáramos: Loverboy, ZZ Top, más tarde Judas Priest y Black Sabbath. No importaba si estábamos en un club o en un estadio. Sólo era: "Sube y diviértete y sé Quiet Riot".
Tengo que preguntar: ¿Cuál era la "disparidad de estilo de vida" entre ustedes y Loverboy?
Sarzo: Quiero decir, ¡vamos! Eran Kevin y Frankie divirtiéndose, ¿sabes? Yo estaba comprometido, así que mi estilo de vida era diferente. Además, ya había estado allí. Estar en un autobús de gira con Ozzy fue toda una experiencia. Así que cualquier otra cosa después de eso fue como, "Eh..." [risas]
Los fans de Quiet Riot han vivido la pérdida de Randy Rhoads y Kevin DuBrow durante décadas. Pero el fallecimiento de Frankie es algo que todavía se siente muy fresco. Cuando recuerdas a Frankie, ¿qué te viene a la mente?
Grossi: Para mí, era algo más que el baterista de la banda y el jefe. Era un mentor. Cuando conocí a Frankie tenía 25 años y no sabía cómo funcionaba todo, sólo sabía lo que veía en Behind the Music y demás. Pero con Frankie fue como: "Oh, puedes ser el tipo en el escenario y también ocuparte de tus asuntos fuera del escenario". También era como una figura paterna, porque cuando estás solo en Los Ángeles y tu familia está a 5.000 kilómetros de distancia, él es el tipo que está pendiente de ti y siempre se asegura de que todo esté controlado. No hay mucha gente así por ahí.
Siempre recordaré uno de mis primeros grandes conciertos con Quiet Riot - fue en Barcelona abriendo para Megadeth, y había 15.000 personas y todo el mundo se volvía loco. Después del concierto, todo el mundo estaba en el backstage chocando las manos... y Frankie me miró. Lo miré y me dijo: "Escucha, no soy un cazador de perros. Retíralo". Eso es todo lo que me dijo. [Risas] Estoy como, "Bueno ..." No lo entendí al principio, pero ahora lo entiendo. Como guitarristas, naturalmente tendemos a tocar encima del ritmo. Pero él quería que me relajara y encontrara el ritmo. Y fue el primer baterista que me llamó la atención sobre eso. Tocar con Frankie fue casi como un campo de entrenamiento los primeros años.
Sarzo: Cuando pienso en Frankie, pienso en la familia. Conocí a Frankie en 1972 y empezamos a tocar juntos inmediatamente. Fue el primer músico con el que pude tocar fuera de la escena musical cubana. Frankie me expuso a mucha música. Trabajaba en una tienda de discos, así que tenía una enorme colección de discos, y era muy variada: jazz, prog rock, todo eso. Me hizo conocer todo eso. Y también es el batería que me enseñó a formar parte de la sección rítmica y a tocar como una unidad. Y con quienquiera que haya tocado a lo largo de mi carrera, he llevado conmigo mucho de lo que aprendí de Frankie. Él ha sido mi familia durante 50 años. Así que cuando pienso en ello, pienso en esta gira no sólo como una celebración de los 40 años de "Metal health", sino también, para mí, como una celebración de los 50 años de mi amistad y mi hermandad musical con Frankie Banali.
Por lo que parece, este es el comienzo de una larga celebración. ¿Qué está por venir?
Grossi: Lo que se ve en Internet ahora mismo es sólo la mitad de lo que tenemos; aún no lo hemos anunciado todo. Ya hay fechas en 2023, y también formamos parte de un paquete de los 80. Así que es una combinación de todo -festivales, clubes, casinos- y va a ser muy extensa. Este año voy a gastar un montón de maletas de Walmart.
Los héroes del rock y el heavy metal de los 80, Quiet Riot, anuncian una serie de fechas de la gira de 2022 para celebrar el 40º aniversario de la grabación de su álbum de debut "Metal health".
Quiet Riot siguen ocupados con su bajista de la época clásica Rudy Sarzo, el guitarrista y veterano del grupo durante 18 años Alex Grossi, el vocalista Jizzy Pearl (Love/Hate) y el sustituto elegido por Banali, Johnny Kelly (Type O' Negative).
Incluso después de la trágica pérdida del legendario baterista y líder de la banda Frankie Banali, el grupo sigue compartiendo sus legendarias canciones de éxito con los fans de la música.
Banali fue el tercer miembro clave de la banda en fallecer, junto con Kevin DuBrow, que fue la voz inconfundible de la banda desde 1975 hasta su prematura muerte en 2007.
El miembro fundador y guitarrista Randy Rhoads (que reclutó a DuBrow) murió en un accidente aéreo el 19 de marzo de 1982.
La banda tiene fechas repartidas a lo largo del año natural para 2022. El comunicado de prensa completo, las fechas de la gira y las redes sociales están a continuación.
Hollywood, CA - Quiet Riot ha anunciado la primera tanda de conciertos de su extensa temporada de gira 2022, que comenzará el viernes 18 de febrero en el Mohegan Sun Arena de Uncasville, CT.
Quiet Riot recientemente dio la bienvenida al legendario bajista y miembro fundador Rudy Sarzo de vuelta a la banda después de 18 años de ausencia. (Aclaramos que Rudy Sarzo no es un miembro fundador, tal vez hayan querido hacer referencia a que fue uno de los intérpretes de "Metal health", el álbum en cuestión)
"No podemos esperar a volver a salir y ver a todo el mundo" dice el guitarrista Alex Grossi. "Los primeros shows con Rudy de vuelta han ido muy bien y el público está muy emocionado de verle interpretar estas canciones de nuevo."
Quiet Riot continúa su histórica andadura según los deseos de Frankie Banali, fallecido en 2020, y de la herencia Banali. La banda sigue tocando en directo con la formación compuesta por el guitarrista Alex Grossi, el vocalista Jizzy Pearl, y llenando los zapatos de Frankie Banali detrás de la batería está Johnny Kelly de Type O Negative.
En 2022 se cumple el 40º aniversario de la grabación del emblemático álbum "Metal health" con Rudy al bajo, que ha vendido más de 10 millones de copias. De él surgieron los éxitos "Cum on feel the noize" y "Metal health" y toda la moda de las hair bands de los años 80.
Sarzo apareció en los vídeos musicales más notables en la era de la MTV y estuvo de gira con la banda hasta 1985 y de nuevo desde 1997 hasta 2003. Durante sus años fuera de la banda, Rudy Sarzo fue miembro de Ozzy Osbourne, Whitesnake, Dio, Blue Öyster Cult, Queensrÿche y The Guess Who.
Dice Rudy Sarzo: "Estoy emocionado de volver a casa y celebrar el legado de Quiet Riot, que comenzó hace 40 años, el año que viene, con la grabación de Metal health, el primer álbum de heavy metal que alcanzó el número 1 en la lista de los 200 mejores álbumes de Billboard."
Quiet Riot Tour Dates 2022
2/18 – Uncasville, CT 2/19 – Redmond, OR 2/20 – Great Falls, MT 4/01 – Green Cove Springs, FL 4/02 – Vineland, NJ 4/29 – Bullhead, AZ 5/29 – Nashville, TN 6/01 – San Diego, CA 6/03 – San Bernardino, CA 6/04 – Hollywood, CA 7/09 – Xenia, OH 7/15 – Ft. Wayne, IN 7/16 – Roanoke, VA 7/29 – Kansas City, MO 7/30 – Beaver Dam, KY 8/20 – Crownsville, MD 8/21 – Des Moines, IA 8/25 – Niagara Falls, NY 9/10 – St. Charles, IL 9/15 – Hutchinson, KS 9/16 – Hudson Falls, NY 9/18 – Warrendale, PA 10/8 – Shelton, WA
Quiet Riot invitó a su ex miembro y fundador, el bajista Kelly Garni, a participar del cierre de año en el concierto llevado a cabo en el Fremont Country Club de Las Vegas, Nevada.
El 29 de diciembre de 2021 a las 17:11Kelly Garni lo informaba en su muro de Facebook
Here's
what I'm doing NYE. For the first time in 43 years, I will be doing a
song with Quiet Riot! I am very excited about it and hope to see many of
my Vegas friends! And, you can't beat $30 to do anything in Vegas on
NYE! Come on down and help me bring in the new year! Be advised: if you
comment with any of that shit about "this isn't really QR," you will be
GONE as soon as I see it. Besides, Rudy's back. Ain't that enough?
Esto es lo que estoy haciendo NYE.¡Por primera vez en 43 años, haré una canción con Quiet Riot!¡Estoy muy emocionado y espero ver a muchos de mis amigos de Las Vegas!¡Y no se puede superar los $30 para hacer cualquier cosa en Las Vegas en Año Nuevo!¡Ven y ayúdame a traer el nuevo año!Tenga en cuenta: si comenta algo de esa mierda sobre "esto no es realmente QR", se habrá ido tan pronto como lo vea.Además, Rudy ha vuelto.¿No es eso suficiente?
Presentado por Rudy Sarzo, quien le cediera el bajo, Kelly Garni interpretó el tema "Slick black Cadillac".
En sus redes, Kelly Garni publicó el video y agradeció;
Last night was unbelievable! A big thanks to my Quiet Riot family for having me and making me feel so welcome!
¡Anoche fue increíble!¡Muchas gracias a mi familia de Quiet Riot por invitarme y hacerme sentir tan bienvenido!
Una banda que está con planes para el 2022, e incluso más allá, es Quiet Riot, que a pesar de haber perdido integrantes históricos en
el último tiempo, sigue adelante con su bajista emblemático Rudy Sarzo,
que volvió después de casi dos décadas.
Él mismo anunció ahora que van a sacar nueva música en las
próximas semanas. Lo hizo en una entrevista con "Diary Of The Madmen –
The Ultimate Ozzy Podcast”. Agregó que además en 2023 van a celebrar los
40 años de su álbum “Metal health”, que fue el que los lanzó a la fama
en 1983.
Dice Rudy: "El año que viene vamos a celebrar la grabación del
disco, 'Metal health'. Pero al año siguiente, en 2023, saldremos a
promocionar los 40 años de 'Metal health'".
A la pregunta de si cree que la banda interpretará el álbum de
principio a fin, Sarzo responde: "Es una idea interesante. Supongo que
si vas a presentarlo como si lo interpretaras de adelante hacia atrás y
no está secuenciado adecuadamente para hacerlo de adelante hacia atrás,
aunque probablemente terminemos haciéndolo y hagamos una especie de
arreglo de, por ejemplo, lo hacemos – hemos estado haciendo esto durante
más de 20 años, comenzando con el riff de ‘Metal health’, así es como
comienza el set. Empezamos a hacerlo hace tiempo, como una especie de
teaser. Luego pasamos a la primera canción del set. Y al final hacemos 'Metal health'. Es algo así como lo que llaman una obertura, excepto que
la obertura son trozos de toda la música en una actuación clásica".
En 2022 se cumplen 40 años desde que Quiet Riot, con Rudy
Sarzo, grabó el emblemático álbum Metal Health, que ha vendido más de 10
millones de copias y que dio lugar a los éxitos "Cum on feel the noize"
y "Metal health", así como en el disco siguiente "Condition critical". Sarzo apareció en los vídeos musicales más notables en la era
de la MTV y estuvo de gira con la banda hasta 1985 y de nuevo desde 1997
hasta 2003. Durante sus años fuera de la banda, Rudy Sarzo fue miembro
de Ozzy Osbourne, Whitesnake, Dio, Blue Öyster Cult, Queensrÿche y The
Guess Who.
Sarzo declaró previamente: "Estoy emocionado de volver a casa y
celebrar el legado de Quiet Riot, que comenzó hace 40 años el próximo
año con la grabación de 'Metal health', el primer álbum de heavy metal que
alcanzó el número 1 en la lista de los 200 mejores álbumes de
Billboard".
Rudy Sarzo dio su segundo concierto como bajista de los veteranos rockeros Quiet Riot anoche (sábado 4 de diciembre) en el Ridglea Theater de Fort Worth, Texas. Junto a él, en la formación actual del grupo están el guitarrista Alex Grossi, el vocalista Jizzy Pearl y el batería Johnny Kelly.
A continuación se puede ver un vídeo del concierto de Fort Worth filmado por los fans, cortesía de Sergio Arana y Patrick Marshall.
