Mientras conducíamos hacia el sur, Dawn y yo conversamos sobre el próximo show y escuchamos el último álbum de Quiet Riot: "Rehab".
Llegamos a The Woodlands Inn and Resort en Wilkes-Barre justo a las cuatro en punto. Cuando nos abrimos paso dentro del edificio, un esqueleto gigante de un oso de la cueva nos sobresaltó. ¡Fue increíble! El esqueleto tenía casi 10 pies de altura dentro de una pantalla de vidrio con luces dirigidas hacia él. Con Dawn recorrimos el complejo, buscando dónde tocaría la banda. Encontramos una pequeña habitación con un escenario en construcción, pero no era el escenario de Quiet Riot, así que seguimos buscando. Momentos después, encontramos el Grand Ballroom, que estaba cubierto de globos y pancartas Rock 107. Ese era el lugar.
Nos hicieron sentir como en casa y nos relajamos hasta que encontré a Mike, un asistente de la banda. Me presenté y me dijo que le avisaría a Frankie Banali que estaba allí. Unos veinte minutos más tarde, Frankie Banali y Kevin DuBrow entraron y me estrecharon la mano. Frankie me dijo que entrevistaría a Kevin y nos fuimos al camerino de la banda.
Me senté con Kevin DuBrow, saqué mis preguntas y nos pusimos manos a la obra. Kevin también sacó algunas cosas, una bolsa de píldoras, pero todas eran vitaminas y suplementos dietéticos. Se preparó un sándwich de pavo y luego nos firmó nuestros álbumes de "Metal health" en cd a Dawn y a mí y una foto mía con la clásica alineación de Quiet Riot. Termiadno el protocolo, nos pusimos manos a la obra en la entrevista y funcionó muy bien.
Kevin es un hombre maravilloso para hablar. Era muy abierto y hablaba bien, exactamente lo que uno esperaría de un tipo que es bien conocido por su "boca motorizada".
Hablamos sobre la historia de la banda, trabajando con Randy Rhoads y el nuevo álbum.
La entrevista completa dura doce minutos y medio y se puede descargar y guardar de manera gratuita.
A los 51 años, Kevin se ve muy bien para su edad. Es difícil creer que se ve tan joven con todas las cosas que él y su banda han pasado. La historia de Quiet Riot es un paseo salvaje.
Quiet Riot es, sin duda, una de las bandas más populares de los '80. El interés público en Quiet Riot sigue siendo asombroso y la banda sigue siendo un elemento básico de los shows de VH-1 Rock and Metal como "I love the 80's" en el que Kevin DuBrow y Frankie Banali han sido invitados especiales. Durante mi entrevista, Kevin dijo que no volvería a hacer los shows de VH-1 porque "me hablaron durante tres horas y luego usaron cinco segundos ..."
Quiet Riot también tiene una de las mascotas de heavy metal más famosas e icónicas de la historia. Su mascota se asemeja a un hombre (a veces el cantante Kevin DuBrow) con una máscara facial de metal y una camisa de cuero que ha aparecido en casi todos los álbumes de Quiet Riot. Esta mascota ha sido considerada como uno de los símbolos metaleros más conocidos de todos los tiempos como para Megadeth 's Vic Rattlehead, Iron Maiden' s Eddie the Head y Motörhead 's 'Snaggletooth' .
El éxito de Quiet Riot en 1983-1984 contribuyó al lanzamiento de la escena glam de los años ochenta. Se clasifican en el número 100 en "100 mejores artistas de Hard Rock" de VH1. En septiembre de 1982, con la ayuda del productor Spencer Proffer, Quiet Riot firmó con CBS en América.
El 11 de marzo de 1983, su álbum debut americano, "Metal health", fue lanzado y Quiet Riot se convirtió en la primera banda de metal en encabezar la lista Billboard Pop con un álbum debut. Hasta la fecha, "Metal health" ha vendido más de diez millones de copias en todo el mundo. No está nada mal…
El cuarteto de Los Angeles pareció convertirse en una sensación de la noche a la mañana gracias a su álbum monstruoso, pero la banda en realidad había comenzado años antes...
Algunos han adivinado que el nombre "Quiet Riot" proviene de una frase de John Barth en la novela de 1960 Giles Goat-Boy o de un juego de palabras con el título de " White Riot " de The Clash. Sin embargo, en una entrevista de radio dada por la banda en 1979, DuBrow dijo que el nombre de la banda surgió de una conversación con Richard Parfitt de Status Quo en la que Parfitt dijo que le gustaría nombrar a una banda "Quite Right".
La historia de Quiet Riot comienza con el vocalista Kevin DuBrow y el guitarrista Randy Rhoads, que comenzaron la banda en 1975, después de la disolución de un proyecto anterior llamado Violet Fox, y completaron su primera alineación con el bajista Kelli Garni y el baterista Drew Forsyth.
Junto con contemporáneos de escenas locales como Van Halen y Xciter, Quiet Riot emocionó al público que llenaba los locales nocturnos de Los Ángeles, pero le resultó difícil conseguir un contrato discográfico durante los últimos años de la era disco.
Los cuatro miembros originales grabaron su álbum debut Quiet Riot, (o QR I), que fue lanzado en Japón en 1977. Meses después, el bajista Kelly Garni dejó la banda. Después de reemplazarlo con Rudy Sarzo, el segundo álbum Quiet Riot II (o QR II) fue grabado y lanzado en Japón en 1978. (Hasta la fecha, ninguno ha sido lanzado en los Estados Unidos).
En noviembre de 1979, después de no lanzar un álbum en los Estados Unidos, Randy Rhoads siguió los consejos de su amigo Dana Strum y se unió a la banda de Ozzy Osbourne, una movida que lo convirtió en uno de los guitarristas más respetados y venerados de todos los tiempos.
DuBrow y Forsyth intentaron mantener a la banda unida después de la partida de Rhoads. Quiet Riot se disolvió y DuBrow formó una nueva banda bajo su propio nombre, trabajando con varios músicos durante los años siguientes antes de firmar con Pasha Records independiente. Tras la muerte de Rhoads en un accidente aéreo el 19 de marzo de 1982, DuBrow intentó reformar Quiet Riot.
Ninguno de los otros miembros originales estaba interesado, entonces el hermano de Tony Cavazo, Carlos, se unió como guitarrista principal, Sarzo abandonó a Ozzy, empujó a Wright fuera del camino y trajo al amigo y baterista Frankie Banali al redil para completar la alineación y las sesiones para lo que se convertiría en "Metal health" en 1983.
Impulsado por el doble golpe irresistible de la línea de bajo de la canción principal (supuestamente interpretada por Wright antes de su despido) y una estridente interpretación de la vieja canción de Slade "Cum on feel the noize", el álbum irrumpió en las listas de Estados Unidos, alcanzando ser el número uno e ir al platino cinco veces en el proceso. La banda también grabó la canción "Thunderbird" como un tributo al difunto Randy Rhoads. La canción es un fantástico tributo a un amigo caído.
Su inesperado éxito sorprendió a todos, entre ellos a los miembros de la banda, a quienes les resultó muy difícil sobrellevar el estrellato repentino y las trampas que conllevaba. El 27 de agosto de 1983, lanzan el segundo single del álbum "Metal health" titulado "Cum on feel the noize". La canción, una versión del éxito de 1973 de Slade, pasó dos semanas en el n.° 5 de la lista Billboard el 19 y 26 de noviembre de 1983. Fue la primera canción de heavy metal en llegar al Top 5 en el Hot 100 de Billboard. ) El éxito del sencillo ayudó a llevar a "Metal health" a la cima de las listas de éxitos de Billboard, convirtiéndose en el primer álbum debut de heavy metal de Estados Unidos en alcanzar el número 1 en los EE. UU. Fue el número 1 el 26 de noviembre de 1983, lo que convirtió a Quiet Riot en la primera banda de heavy metal en tener un álbum con el top 5 hit & # 1 la misma semana. Un álbum n. ° 1 y un sencillo de los cinco primeros fueron inauditos para una banda de heavy metal en 1983. El álbum "Metal health" también desplazó al álbum "Synchronicity" de The Police desde el n. ° 1. "Metal health" allanó el camino para una nueva viabilidad comercial más fuerte para el heavy metal. "Metal health" se mantuvo en el puesto n. ° 1 por sólo una semana hasta que "Can't slowdown" de Lionel Richie ocupó el puesto n. ° 1 durante tres semanas antes de ser superado por "Thriller" de Michael Jackson, que volvió a la cima después de un largo hiato de la Cumbre de los Estados Unidos.
La canción principal de "Metal health", que se lanzó como single el 11 de marzo de 1983, finalmente llegó a principios de 1984 y alcanzó el puesto # 31. Esto podría atribuirse a la aparición de la canción en la película "Footloose" de Kevin Bacon de 1984.
Presionados para sacar provecho de su buena racha, Quiet Riot se apresuró a regresar al estudio para batir juntos "Condition critical" de 1984, pero como era de esperar, el álbum era poco más que una copia débil de "Metal health", incluso hundiéndose tan bajo como para incluir otra gráfica lista para la portada de Slade en " Mama we are all crazee now" y numerosos guiños musicales y líricos al acto antes mencionado; si esta fue una decisión tomada por la banda o su productor aún está sujeto a debate, como se evidencia en su documental VH-1 "Behind The Music". Presuntamente frustrado, DuBrow comenzó a permitir que bandas más nuevas en la escena metalúrgica de LA supieran que su éxito se debió en parte a los éxitos del pasado de Quiet Riot.
El álbum fue lanzado el 7 de julio de 1984. Fue una decepción relativa, crítica y comercial, vender sólo 3 millones de unidades. Los fanáticos no quedaron impresionados, y el pánico se apoderó de la banda, que vio como el disco se deslizaba rápidamente fuera de las listas para dar paso a nuevos contendientes emergentes glamorosos de LA como Mötley Crüe y Ratt. Un DuBrow enloquecido se enfureció, escupiendo constantemente a bandas de metal, miembros de la prensa y su propia compañía discográfica, en el proceso literalmente quemando casi todos los puentes que tanto había trabajado para construir.
El comportamiento abusivo también comenzó a desgastarse en sus compañeros de banda, y para cuando se reagruparon para lanzar de nuevo con QR III de 1986, Sarzo se había ido (más tarde se unió a Whitesnake) y había sido reemplazado por el ex bajista Chuck Wrigh, que venía trabajando con Giuffria. Un experimento fallido en el ultrabrillante metal de los años 80, el QR III fue una histeria de tercera categoría que no poseía ninguno de los granos azules de su predecesor y se convirtió en un fracaso aún mayor, lo que convirtió a Quiet Riot en una caída irreversible.
La creciente tensión provocó un motín en toda la banda al final de la gira, con DuBrow siendo abandonado en el hotel en Hawai, mientras que los músicos restantes y la tripulación partieron en un vuelo anterior de vuelta a Los Ángeles.
Harto de las payasadas de DuBrow, el resto de Quiet Riot lo despidió de su propia banda y lo reemplazó con el ex vocalista de Rough Cutt, Paul Shortino. Wright también fue despedido y fue reemplazado por Sean McNabb. La banda lanzó Quiet Riot en 1988, lo cual fue otro fracaso. Este álbum de 1988 técnicamente tiene el mismo nombre que su primer álbum original con Randy Rhoads. Las ventas absolutamente abismales del álbum ofrecieron poco consuelo, y la banda se vino abajo después de una gira que terminó en Hawaii en 1989 y DuBrow luchó para mantener el control del nombre. DuBrow finalmente renunció a la diplomacia y presentó una orden judicial contra sus antiguos colegas (aparentemente todavía tenía derechos sobre el nombre), logrando detener a Quiet Riot. Frankie Banali dijo "buena suerte" y se unió a los reyes de shock metal de los Ángeles, W.A.S.P.
En 1991, los ánimos se habían enfriado lo suficiente como para que los antiguos compañeros de banda se comunicaran. DuBrow y Cavazo formaron Heat, pero finalmente cambiaron a Quiet Riot nuevamente y lanzaron "Terrified" (1993) con Banali y el bajista Kenny Hillery. Ese mismo año, DuBrow lanzó "The Randy Rhoads Years" con temas de los álbumes Columbia de Quiet Riot y material inédito (muchos de los cuales presentaban voces recientemente grabadas). Hillery se fue en 1995 y se suicidó el 5 de junio de 1996 a la edad de 26 años. Chuck Wright se reincorporó a Quiet Riot para tocar el bajo.
La banda lanzó "Down to the bone" ese mismo año. El año siguiente (1996), la banda lanzó un álbum "Greatest Hits", que no incluía nada de los dos álbumes originales de Rhoads y nada de los dos álbumes de los 90, pero sí algunas canciones del álbum Shortino de 1988. Después de eso, Rudy Sarzo se unió nuevamente en 1997, y la banda comenzó a hacer giras.
La gira no tuvo éxito, y la banda fue arrestada varias veces; un fan enojado demandó a DuBrow por lesiones sufridas durante un espectáculo. El grupo logró lanzar "Alive and well" en 1999, que presentó nuevas canciones y varios éxitos grabados. Siguieron esto con "Guilty pleasures" en 2001. Quiet Riot se disolvió oficialmente en febrero de 2003, y Sarzo se unió a Dio en el año siguiente.
Sin embargo, Quiet Riot se reunió en 2005. La formación incluía a DuBrow, Banali, Wright y el nuevo guitarrista Alex Grossi. La banda se presentó en el 2005 en el Rock Never Stops Tour junto con Cinderella, Ratt y FireHouse.
La banda también hizo una aparición en un episodio de Los Simpson titulado "The Father, The Son, and The Holy Guest Star". Quiet Riot se representa como convertido a una banda religiosa llamada Pious Riot. Cuando Bart los llama "una banda de rock asquerosa de la década de 1940", Kevin DuBrow responde: "Hemos tocado en más ferias estatales que The Beatles".
También en esa época, Kevin DuBrow lanzó un álbum en solitario titulado "In for the kill".
En enero de 2006, se informó que Chuck Wright y Alex Grossi habían dejado la banda y el guitarrista de LA Guns/Brides of Destruction, Tracii Guns, se había unido solo para irse dos semanas más tarde por diferencias musicales.
El último álbum de Quiet Riot en Chavis Records fue lanzado el 3 de octubre de 2006 y se titula "Rehab". La alineación en el álbum consiste en DuBrow, Banali, el bajista Tony Franklin (antes de The Firm & Blue Murder) y el guitarrista Neil Citron. El álbum marca una diferencia en el sonido para la banda. Las canciones de "Rehab" muestran un Quiet Riot maduro. Están bien escritos y muestran un gran crecimiento para la banda, ya que intentan llevar su sonido a algo más moderno. Donde la mayor parte del material más antiguo de la banda se orientó hacia la actitud de "fiesta", el nuevo sonido es mucho más al estilo de la Black Label Society de Zakk Wylde, aunque no tan pesado.
Aunque la canción " It sucks to be you " nos trae recuerdos del apogeo de la fiesta de la banda. El ex bajista y cantante de Deep Purple Glenn Hughes también hace una aparición vocal invitada en el álbum haciendo un dueto con DuBrow en una versión del clásico de Spooky Tooth "Evil woman".
Quiet Riot comenzó la gira en apoyo de "Rehab" en un Birthday Bash para Wilkes-Barre, Rock 107 de Pensilvania. El evento se llevó a cabo en The Woodlands Inn & Resort. La fiesta fue increíble, con más de 1200 personas presentes.
WEZX (Rock 107), con la ayuda de los patrocinadores Baer Sports Center, Sandone Tire, y Gebhardts Billiards & Games presentaron toneladas de comida y un pastel GIGANTE con el logotipo de la estación Rock 107. Mientras la multitud escuchaba tres actos de apertura tocando versiones de clásicos favoritos del rock, los invitados comieron, bebieron y se prepararon para un explosivo set de Quiet Riot. A las 10:30 las luces se atenuaron y los chicos malos de Rock 80's tomaron sus posiciones en el escenario.
Kevin DuBrow preguntó si la gente estaba lista para rockear y la multitud dejó escapar un rugido de agradecimiento. La banda comenzó su set con "Put up or shut up" e ingresó directamente en "Slick black cadillac" y la canción "Free" en el nuevo disco "Rehab".
La multitud lo comió como el pastel de cumpleaños. Los fanáticos apretujados tan cerca del escenario como pudieron. Hubo algunos pequeños altercados cuando algunos imbéciles intentaron empujar a las personas que habían estado en sus lugares toda la noche, pero en su mayor parte, todos la pasaron muy bien.
Kevin y su banda de chicos de Riot continuaron tocando "Red hot mama" y otra canción nueva titulada "Old habits die hard".
Quiet Riot terminó el show con los clásicos "Cum on feel the noize" y "Metal health", que derribaron la casa.
Al final del show, obtuve la copia de la lista que colgaba en el puesto de sombrero alto de Frankie Banali, y luego Dawn y yo nos dirigimos al auto mientras la banda firmaba autógrafos para los fanáticos.
Condujimos a casa en el frío y el viento mientras estaba sentado en el coche temblando y sintiendo que mi frío empeoraba. Dos horas y media más tarde, llegamos a casa y nos fuimos directamente a la cama.
Había sido un día alborotado.
Fuente: Tomaroundtheworld
Llegamos a The Woodlands Inn and Resort en Wilkes-Barre justo a las cuatro en punto. Cuando nos abrimos paso dentro del edificio, un esqueleto gigante de un oso de la cueva nos sobresaltó. ¡Fue increíble! El esqueleto tenía casi 10 pies de altura dentro de una pantalla de vidrio con luces dirigidas hacia él. Con Dawn recorrimos el complejo, buscando dónde tocaría la banda. Encontramos una pequeña habitación con un escenario en construcción, pero no era el escenario de Quiet Riot, así que seguimos buscando. Momentos después, encontramos el Grand Ballroom, que estaba cubierto de globos y pancartas Rock 107. Ese era el lugar.
Nos hicieron sentir como en casa y nos relajamos hasta que encontré a Mike, un asistente de la banda. Me presenté y me dijo que le avisaría a Frankie Banali que estaba allí. Unos veinte minutos más tarde, Frankie Banali y Kevin DuBrow entraron y me estrecharon la mano. Frankie me dijo que entrevistaría a Kevin y nos fuimos al camerino de la banda.
Me senté con Kevin DuBrow, saqué mis preguntas y nos pusimos manos a la obra. Kevin también sacó algunas cosas, una bolsa de píldoras, pero todas eran vitaminas y suplementos dietéticos. Se preparó un sándwich de pavo y luego nos firmó nuestros álbumes de "Metal health" en cd a Dawn y a mí y una foto mía con la clásica alineación de Quiet Riot. Termiadno el protocolo, nos pusimos manos a la obra en la entrevista y funcionó muy bien.Kevin es un hombre maravilloso para hablar. Era muy abierto y hablaba bien, exactamente lo que uno esperaría de un tipo que es bien conocido por su "boca motorizada".
Hablamos sobre la historia de la banda, trabajando con Randy Rhoads y el nuevo álbum.
La entrevista completa dura doce minutos y medio y se puede descargar y guardar de manera gratuita.
A los 51 años, Kevin se ve muy bien para su edad. Es difícil creer que se ve tan joven con todas las cosas que él y su banda han pasado. La historia de Quiet Riot es un paseo salvaje.
Quiet Riot es, sin duda, una de las bandas más populares de los '80. El interés público en Quiet Riot sigue siendo asombroso y la banda sigue siendo un elemento básico de los shows de VH-1 Rock and Metal como "I love the 80's" en el que Kevin DuBrow y Frankie Banali han sido invitados especiales. Durante mi entrevista, Kevin dijo que no volvería a hacer los shows de VH-1 porque "me hablaron durante tres horas y luego usaron cinco segundos ..."
Quiet Riot también tiene una de las mascotas de heavy metal más famosas e icónicas de la historia. Su mascota se asemeja a un hombre (a veces el cantante Kevin DuBrow) con una máscara facial de metal y una camisa de cuero que ha aparecido en casi todos los álbumes de Quiet Riot. Esta mascota ha sido considerada como uno de los símbolos metaleros más conocidos de todos los tiempos como para Megadeth 's Vic Rattlehead, Iron Maiden' s Eddie the Head y Motörhead 's 'Snaggletooth' .
El éxito de Quiet Riot en 1983-1984 contribuyó al lanzamiento de la escena glam de los años ochenta. Se clasifican en el número 100 en "100 mejores artistas de Hard Rock" de VH1. En septiembre de 1982, con la ayuda del productor Spencer Proffer, Quiet Riot firmó con CBS en América.
El 11 de marzo de 1983, su álbum debut americano, "Metal health", fue lanzado y Quiet Riot se convirtió en la primera banda de metal en encabezar la lista Billboard Pop con un álbum debut. Hasta la fecha, "Metal health" ha vendido más de diez millones de copias en todo el mundo. No está nada mal…
El cuarteto de Los Angeles pareció convertirse en una sensación de la noche a la mañana gracias a su álbum monstruoso, pero la banda en realidad había comenzado años antes...
Algunos han adivinado que el nombre "Quiet Riot" proviene de una frase de John Barth en la novela de 1960 Giles Goat-Boy o de un juego de palabras con el título de " White Riot " de The Clash. Sin embargo, en una entrevista de radio dada por la banda en 1979, DuBrow dijo que el nombre de la banda surgió de una conversación con Richard Parfitt de Status Quo en la que Parfitt dijo que le gustaría nombrar a una banda "Quite Right".
La historia de Quiet Riot comienza con el vocalista Kevin DuBrow y el guitarrista Randy Rhoads, que comenzaron la banda en 1975, después de la disolución de un proyecto anterior llamado Violet Fox, y completaron su primera alineación con el bajista Kelli Garni y el baterista Drew Forsyth.
Junto con contemporáneos de escenas locales como Van Halen y Xciter, Quiet Riot emocionó al público que llenaba los locales nocturnos de Los Ángeles, pero le resultó difícil conseguir un contrato discográfico durante los últimos años de la era disco.
Los cuatro miembros originales grabaron su álbum debut Quiet Riot, (o QR I), que fue lanzado en Japón en 1977. Meses después, el bajista Kelly Garni dejó la banda. Después de reemplazarlo con Rudy Sarzo, el segundo álbum Quiet Riot II (o QR II) fue grabado y lanzado en Japón en 1978. (Hasta la fecha, ninguno ha sido lanzado en los Estados Unidos).
En noviembre de 1979, después de no lanzar un álbum en los Estados Unidos, Randy Rhoads siguió los consejos de su amigo Dana Strum y se unió a la banda de Ozzy Osbourne, una movida que lo convirtió en uno de los guitarristas más respetados y venerados de todos los tiempos.
DuBrow y Forsyth intentaron mantener a la banda unida después de la partida de Rhoads. Quiet Riot se disolvió y DuBrow formó una nueva banda bajo su propio nombre, trabajando con varios músicos durante los años siguientes antes de firmar con Pasha Records independiente. Tras la muerte de Rhoads en un accidente aéreo el 19 de marzo de 1982, DuBrow intentó reformar Quiet Riot.
Ninguno de los otros miembros originales estaba interesado, entonces el hermano de Tony Cavazo, Carlos, se unió como guitarrista principal, Sarzo abandonó a Ozzy, empujó a Wright fuera del camino y trajo al amigo y baterista Frankie Banali al redil para completar la alineación y las sesiones para lo que se convertiría en "Metal health" en 1983.
Impulsado por el doble golpe irresistible de la línea de bajo de la canción principal (supuestamente interpretada por Wright antes de su despido) y una estridente interpretación de la vieja canción de Slade "Cum on feel the noize", el álbum irrumpió en las listas de Estados Unidos, alcanzando ser el número uno e ir al platino cinco veces en el proceso. La banda también grabó la canción "Thunderbird" como un tributo al difunto Randy Rhoads. La canción es un fantástico tributo a un amigo caído.
Su inesperado éxito sorprendió a todos, entre ellos a los miembros de la banda, a quienes les resultó muy difícil sobrellevar el estrellato repentino y las trampas que conllevaba. El 27 de agosto de 1983, lanzan el segundo single del álbum "Metal health" titulado "Cum on feel the noize". La canción, una versión del éxito de 1973 de Slade, pasó dos semanas en el n.° 5 de la lista Billboard el 19 y 26 de noviembre de 1983. Fue la primera canción de heavy metal en llegar al Top 5 en el Hot 100 de Billboard. ) El éxito del sencillo ayudó a llevar a "Metal health" a la cima de las listas de éxitos de Billboard, convirtiéndose en el primer álbum debut de heavy metal de Estados Unidos en alcanzar el número 1 en los EE. UU. Fue el número 1 el 26 de noviembre de 1983, lo que convirtió a Quiet Riot en la primera banda de heavy metal en tener un álbum con el top 5 hit & # 1 la misma semana. Un álbum n. ° 1 y un sencillo de los cinco primeros fueron inauditos para una banda de heavy metal en 1983. El álbum "Metal health" también desplazó al álbum "Synchronicity" de The Police desde el n. ° 1. "Metal health" allanó el camino para una nueva viabilidad comercial más fuerte para el heavy metal. "Metal health" se mantuvo en el puesto n. ° 1 por sólo una semana hasta que "Can't slowdown" de Lionel Richie ocupó el puesto n. ° 1 durante tres semanas antes de ser superado por "Thriller" de Michael Jackson, que volvió a la cima después de un largo hiato de la Cumbre de los Estados Unidos.
La canción principal de "Metal health", que se lanzó como single el 11 de marzo de 1983, finalmente llegó a principios de 1984 y alcanzó el puesto # 31. Esto podría atribuirse a la aparición de la canción en la película "Footloose" de Kevin Bacon de 1984.
Presionados para sacar provecho de su buena racha, Quiet Riot se apresuró a regresar al estudio para batir juntos "Condition critical" de 1984, pero como era de esperar, el álbum era poco más que una copia débil de "Metal health", incluso hundiéndose tan bajo como para incluir otra gráfica lista para la portada de Slade en " Mama we are all crazee now" y numerosos guiños musicales y líricos al acto antes mencionado; si esta fue una decisión tomada por la banda o su productor aún está sujeto a debate, como se evidencia en su documental VH-1 "Behind The Music". Presuntamente frustrado, DuBrow comenzó a permitir que bandas más nuevas en la escena metalúrgica de LA supieran que su éxito se debió en parte a los éxitos del pasado de Quiet Riot.
El álbum fue lanzado el 7 de julio de 1984. Fue una decepción relativa, crítica y comercial, vender sólo 3 millones de unidades. Los fanáticos no quedaron impresionados, y el pánico se apoderó de la banda, que vio como el disco se deslizaba rápidamente fuera de las listas para dar paso a nuevos contendientes emergentes glamorosos de LA como Mötley Crüe y Ratt. Un DuBrow enloquecido se enfureció, escupiendo constantemente a bandas de metal, miembros de la prensa y su propia compañía discográfica, en el proceso literalmente quemando casi todos los puentes que tanto había trabajado para construir.
La creciente tensión provocó un motín en toda la banda al final de la gira, con DuBrow siendo abandonado en el hotel en Hawai, mientras que los músicos restantes y la tripulación partieron en un vuelo anterior de vuelta a Los Ángeles.
Harto de las payasadas de DuBrow, el resto de Quiet Riot lo despidió de su propia banda y lo reemplazó con el ex vocalista de Rough Cutt, Paul Shortino. Wright también fue despedido y fue reemplazado por Sean McNabb. La banda lanzó Quiet Riot en 1988, lo cual fue otro fracaso. Este álbum de 1988 técnicamente tiene el mismo nombre que su primer álbum original con Randy Rhoads. Las ventas absolutamente abismales del álbum ofrecieron poco consuelo, y la banda se vino abajo después de una gira que terminó en Hawaii en 1989 y DuBrow luchó para mantener el control del nombre. DuBrow finalmente renunció a la diplomacia y presentó una orden judicial contra sus antiguos colegas (aparentemente todavía tenía derechos sobre el nombre), logrando detener a Quiet Riot. Frankie Banali dijo "buena suerte" y se unió a los reyes de shock metal de los Ángeles, W.A.S.P.
En 1991, los ánimos se habían enfriado lo suficiente como para que los antiguos compañeros de banda se comunicaran. DuBrow y Cavazo formaron Heat, pero finalmente cambiaron a Quiet Riot nuevamente y lanzaron "Terrified" (1993) con Banali y el bajista Kenny Hillery. Ese mismo año, DuBrow lanzó "The Randy Rhoads Years" con temas de los álbumes Columbia de Quiet Riot y material inédito (muchos de los cuales presentaban voces recientemente grabadas). Hillery se fue en 1995 y se suicidó el 5 de junio de 1996 a la edad de 26 años. Chuck Wright se reincorporó a Quiet Riot para tocar el bajo.
La banda lanzó "Down to the bone" ese mismo año. El año siguiente (1996), la banda lanzó un álbum "Greatest Hits", que no incluía nada de los dos álbumes originales de Rhoads y nada de los dos álbumes de los 90, pero sí algunas canciones del álbum Shortino de 1988. Después de eso, Rudy Sarzo se unió nuevamente en 1997, y la banda comenzó a hacer giras.
Sin embargo, Quiet Riot se reunió en 2005. La formación incluía a DuBrow, Banali, Wright y el nuevo guitarrista Alex Grossi. La banda se presentó en el 2005 en el Rock Never Stops Tour junto con Cinderella, Ratt y FireHouse.
La banda también hizo una aparición en un episodio de Los Simpson titulado "The Father, The Son, and The Holy Guest Star". Quiet Riot se representa como convertido a una banda religiosa llamada Pious Riot. Cuando Bart los llama "una banda de rock asquerosa de la década de 1940", Kevin DuBrow responde: "Hemos tocado en más ferias estatales que The Beatles".
También en esa época, Kevin DuBrow lanzó un álbum en solitario titulado "In for the kill".
En enero de 2006, se informó que Chuck Wright y Alex Grossi habían dejado la banda y el guitarrista de LA Guns/Brides of Destruction, Tracii Guns, se había unido solo para irse dos semanas más tarde por diferencias musicales.
El último álbum de Quiet Riot en Chavis Records fue lanzado el 3 de octubre de 2006 y se titula "Rehab". La alineación en el álbum consiste en DuBrow, Banali, el bajista Tony Franklin (antes de The Firm & Blue Murder) y el guitarrista Neil Citron. El álbum marca una diferencia en el sonido para la banda. Las canciones de "Rehab" muestran un Quiet Riot maduro. Están bien escritos y muestran un gran crecimiento para la banda, ya que intentan llevar su sonido a algo más moderno. Donde la mayor parte del material más antiguo de la banda se orientó hacia la actitud de "fiesta", el nuevo sonido es mucho más al estilo de la Black Label Society de Zakk Wylde, aunque no tan pesado.
Aunque la canción " It sucks to be you " nos trae recuerdos del apogeo de la fiesta de la banda. El ex bajista y cantante de Deep Purple Glenn Hughes también hace una aparición vocal invitada en el álbum haciendo un dueto con DuBrow en una versión del clásico de Spooky Tooth "Evil woman".
Quiet Riot comenzó la gira en apoyo de "Rehab" en un Birthday Bash para Wilkes-Barre, Rock 107 de Pensilvania. El evento se llevó a cabo en The Woodlands Inn & Resort. La fiesta fue increíble, con más de 1200 personas presentes.
Kevin DuBrow preguntó si la gente estaba lista para rockear y la multitud dejó escapar un rugido de agradecimiento. La banda comenzó su set con "Put up or shut up" e ingresó directamente en "Slick black cadillac" y la canción "Free" en el nuevo disco "Rehab".
La multitud lo comió como el pastel de cumpleaños. Los fanáticos apretujados tan cerca del escenario como pudieron. Hubo algunos pequeños altercados cuando algunos imbéciles intentaron empujar a las personas que habían estado en sus lugares toda la noche, pero en su mayor parte, todos la pasaron muy bien.
Kevin y su banda de chicos de Riot continuaron tocando "Red hot mama" y otra canción nueva titulada "Old habits die hard".
Quiet Riot terminó el show con los clásicos "Cum on feel the noize" y "Metal health", que derribaron la casa.
Al final del show, obtuve la copia de la lista que colgaba en el puesto de sombrero alto de Frankie Banali, y luego Dawn y yo nos dirigimos al auto mientras la banda firmaba autógrafos para los fanáticos.
Condujimos a casa en el frío y el viento mientras estaba sentado en el coche temblando y sintiendo que mi frío empeoraba. Dos horas y media más tarde, llegamos a casa y nos fuimos directamente a la cama.
Había sido un día alborotado.
Fuente: Tomaroundtheworld
